Un espacio con una visión mexicana y contemporánea del circo acorde a los nuevos conceptos estéticos y profesionales que están surgiendo en el mundo.
miércoles, 28 de agosto de 2013
miércoles, 21 de agosto de 2013
¿DÓNDE ANDAN NUESTROS ALUMNOS DE LA LICENCIATURA EN ARTES CIRCENSES DE LA UNIVERSIDAD MESOAMERICANA?
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| Rodolfo Bayardo en su acto de pulsadas-contorsiones |
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| Amy Medeiros, la payasita Jajá en Intimidades de un circo a triple altura |
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| Alfonso Tapia en el Teatro de la Danza en Costa Rica |
| Juan Carlos Santín -Parrampín- y Marco Antonio Alvarado Luna -Tony- de gira por la Isla de Cuba |
Involucrados en proyectos personales de pequeñas compañías en Veracruz, San Luis Potosí, por ejemplo, en proyectos de Circo Social en México, Puebla y en el exterior, un grupo considerable de nuestros jóvenes se encuentran exhibiendo su arte en el extranjero.
Rodolfo Bayardo, Amy Medeiros (Brasil) y Alfonso Tapia se encuentran trabajando en Costa Rica bajo auspicios de Iberescena en la obra Intimidades de un Circo a Triple Altura.
Fanny Guzmán y Abraham Hernández están en el espectáculo de Caricatos de la Compañía de La Tarumba en Lima, Perú.
Alfonso Meléndez y Javier Jiménez se encuentran en el espectáculo de Galtük que está viajando de Honduras a Guatemala en este momento.
Tonatiuh Ramírez se presenta en Captain Hook de Cancún, un espectáculo que se exhibe dentro de un hermoso galeón que recorre la Riviera Maya.
Marco Antonio Alvarado (Tony Tijuana), Juan Carlos García Santín (Parrampín) y Norma Azhalea Maraña están haciendo una gira por más de diez ciudades de la Isla de Cuba en lo que se llama "Ecos del Festival".
Nos da mucho gusto saber que algunos han logrado reconocimientos internacionales, premios, pero lo más importante que todos ellos son una prueba fehaciente que el arte circense tiene su propio espacio en el mercado artístico y de trabajo.
Aquí van algunas fotos que prueban su notable trabajo.
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| Fanny Guzmán y Abraham Hernández en gira con La Tarumba, en Lima, Perú. |
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| Javier Jiménez y Alfonso Meléndez Sabido en gira con Galtük en Honduras y Guatemala. |
jueves, 1 de agosto de 2013
PROGRAMA DE BECAS 2013-2014 PARA LA LICENCIATURA EN ARTES ESCÉNICAS Y CIRCENSES CONTEMPORÁNEAS DE
LA UNIVERSIDAD MESOAMERICANA CAMPUS PUEBLA SUR
Con el
apoyo de Circulatore A.C.
C O N V O
C A N
A jóvenes
interesados en participar en el proceso de selección de becarios para cursar la
Licenciatura en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas en la Universidad
Mesoamericana, en el ciclo escolar 2013‐2014, que dará inicio el 2 de
Septiembre de 2013 de acuerdo con las siguientes:
B A S E S
1.‐ Se
otorgarán un total de seis becas a jóvenes de nacionalidad mexicana sin límite
de edad, que tendrán vigencia durante el ciclo escolar 2013‐2014, el
cual comprende tres cuatrimestres.
2.- Las
seis becas son de tipo Académica Renovable con exención de porcentaje sobre
colegiaturas mensuales de la siguiente forma: (una beca al 50% y cinco becas al
25%)
En todo
caso los becarios deberán cubrir totalmente las cuotas de inscripción anual y
el bono universitario semestral vigentes.
3.‐ Los
jóvenes interesados en obtenerla deberán recoger el formato de solicitud en la
recepción delCampus Puebla Sur de Universidad Mesoamericana, ubicado en Boulevard
Valsequillo y 24-“A” Sur, Puebla, Pue. Teléfonos:(222) 404.92.75 y 409.9301 y
presentar por duplicado todos los datos y documentos solicitados a más tardar
el lunes 5 de agosto de 2013. El formato también puede ser solicitado a través
de los números telefónicos arriba señalados
o al siguiente correo electrónico: ayuda@umaweb.edu.mx
para ser enviado vía correo
electrónico.
4.- Los
trámites de dichas becas no tienen ningún costo. El proceso de selección estará
compuesto por la entrega de los documentos señalados en el Departamento de
Admisiones y la realización de una audición.
5.‐ El
postulante deberá detallar en el formato de solicitud la disciplina que domina,
así como cuál será la disciplina que exhibirá y deberá señalar si utilizará
música de fondo (precisando el formato en que viene grabada), vestuario,
maquillaje, los aparatos que portará para su presentación, de manera que el
Comité de Selección pueda elaborar de forma previa el orden de presentación
correspondiente al día de la audición, acorde a lo complicado de los aparatos
que se instalarán y que utilizarán en la prueba de exhibición de conocimientos
de las disciplinas escénicas.
5.‐ En todos
los casos los estudiantes deberán anexar al formato de solicitud, una carta
donde de manera concisa y clara justifiquen que no cuentan con los medios
económicos para sostener la carrera que pretenden, de ser necesario pueden
anexar documentos como cartas de ingreso de los padres, declaraciones anuales
de impuesto o cualquier otro documento probatorio. En caso de que no cuenten
con ningún comprobante, reportarán sus ingresos bajo protesta de decir verdad,
por escrito, avalado por dos testigos que no sean familiares, los cuales
asentarán sus datos generales y adjuntarán copia de su credencial de elector.
6.‐ Los
postulantes anexarán copia fotostática del acta de nacimiento.
7.‐ Los
postulantes anexarán copia del comprobante de domicilio actualizado y de una
identificación vigente.
8.‐ La
documentación anterior se entregará en un sobre color manila tamaño oficio y
cerrado, el cual deberá ser rotulado con los siguientes datos: Programa de
Becas para la Licenciatura en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas,
nombre del alumno y disciplina circense en la cual desea especializarse, como
ya se ha señalado, a más tardar el lunes 5 de agosto próximo.
9.‐ Recibida
la solicitud y documentos señalados en el Departamento de Admisiones del Campus
Puebla Sur de Universidad Mesoamericana, ésta entregará a los solicitantes la
copia del formato de Solicitud con el acuse de recibo correspondiente.
10.‐ Los
postulantes que entreguen documentación incompleta, alterada o apócrifa serán
descalificados automáticamente.
11.‐ Después
de presentar la documentación, todos los candidatos se presentarán a una
audición para comprobar aptitudes que determinarán la selección de los
becarios, la cual se realizará el miércoles 7 de agosto en las instalaciones
del Centro Mexicano de Desarrollo de las Artes Circenses. Ubicado en el Campus
Puebla Sur de Universidad Mesoamericana a partir las 9:00 de la mañana. Ese
mismo día, todos los candidatos deberán presentar una exhibición de habilidades
a manera de rutina artística. Deberán llegar al recinto con puntualidad aun
cuando su turno de presentación sea en horas avanzadas del día, con la
finalidad de poder instalar los aparatos que eventualmente pudieran utilizar.
Al inicio del evento se llevará un proceso de registro con los postulantes que
arriben y recibirán un número consecutivo de participación, según la disciplina
que desean exhibir.
12.‐ Los
aspirantes deberán presentar una rutina de no más de ocho minutos en los que
demostrarán sus conocimientos en las diversas disciplinas circenses, en caso de
tenerlos, a saber: Acrobacia, Actos aéreos, Equilibrismo, Malabarismo, Arte del
payaso, así como demostrarán si tienen formación en otras artes escénicas como
el Teatro, Danza o Música, o en su caso, alguna formación deportiva o en artes
marciales que le permitan realizar alguna exhibición de conocimientos y
aptitudes. Los postulantes podrán ejecutar una presentación que incluya
diversas manifestaciones del arte escénico donde revelen habilidades y
destrezas, flexibilidad, expresión corporal, resistencia, fuerza y disciplina.
Únicamente se aceptará una propuesta escénica por persona no excediendo el
tiempo límite.
13.‐ No se
admitirán solicitudes de grupos artísticos, las becas a otorgarse son de
carácter individual, por lo tanto las rutinas presentadas serán siempre
individuales. Alguna persona o personas podrán ayudar al ejecutante en calidad
de apoyo técnico, pero no en calidad de pareja artística.
14.‐ A los
aspirantes que deseen postular con un proyecto circense vinculado a la
historia, sociología, filosofía, antropología, psicología, pedagogía,
metodología de las artes circenses, rescate de técnicas ancestrales de circo, y
cualquier otro tema que no tenga que ver con la praxis circense, deberán
presentar por duplicado un proyecto por escrito que no exceda de diez
cuartillas donde expondrán cuál es la parte teórica que están interesados en
desarrollar sobre el arte circense a lo largo de su carrera, exponiendo las
razones concretas de sus inquietudes. En este caso, la fecha límite de entrega
del proyecto será el jueves 8 de agosto de 2013 y todos los postulantes deberán
presentarse a una entrevista personal el mismo día.
15.‐ Aquellos
candidatos que no posean ningún conocimiento en las disciplinas señaladas en
los puntos 12 y 14, pueden presentarse igualmente a una entrevista personal el viernes
9 de agosto de 2013, después de haber presentado todos sus documentos en la
fecha límite, donde expondrán sus puntos de vista e inquietudes por cursar una
carrera de esta naturaleza, de manera que la Comisión de Selección pueda
evaluar su vocación y convicción por escoger una carrera artística.
16.‐Aun
cuando la magia y la doma de animales están consideradas como disciplinas
circenses o de las “variedades escénicas”, no se permitirán exhibiciones de
magia o con animales para comprobar habilidades por parte de los postulantes a
las becas. La Licenciatura en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas no contempla
la inclusión de programas académicos de magia ni de doma de animales en sus
primeros años de funcionamiento.
17.‐ El
Comité de Selección se regirá por el Código de Ética que priva en otras
instancias académicas dentro de la misma Universidad, por lo que aquellos
especialistas que tengan una relación cercana con los postulantes no podrán
emitir juicios sobre los mismos, por lo tanto los juicios emitidos sobre tales
candidaturas quedarán a cargo de los otros miembros de la Comisión de
Selección.
18.‐ Los
resultados de la selección de becarios serán publicados en una lista que se colocará
en la recepción del Campus Puebla Sur de Universidad Mesoamericana a más tardar
el lunes 12 de agosto de 2013.
19.‐ Los
becarios seleccionados contarán con dos semanas para cubrir su cuota de
inscripción anual (del 12 al 24 de agosto de 2013) y una semana más para cubrir
su colegiatura y bono universitario semestral (26 al 31 de agosto) para quedar
definitivamente inscritos, de lo contrario correrán el riesgo de perder la beca
que deberá ser asignada al siguiente candidato que mayor puntuación haya
obtenido en la convocatoria.
20.‐ Los
aspirantes a las becas deberán presentarse con la vestimenta adecuada para la
audición. Hombres y mujeres con Short y camiseta ajustada.
21.‐ Las
conclusiones del Comité de Selección serán inapelables.
H. Puebla
de Zaragoza a 10 de julio 2013.
Maestro Julio Revolledo Cárdenas,
Director de la Licenciatura en Artes Escénicas y
Circenses Contemporáneas,
Universidad Mesoamericana Campus Puebla Sur
Blvd. Valsequillo y 24-“A” Sur
Puebla, Puebla, México CP 72595
52+ (222) 404.9275 / 409.93.01
miércoles, 31 de julio de 2013
martes, 30 de julio de 2013
jueves, 25 de abril de 2013
Miembros de la Compagnie XY de Lille, Francia, impartirán taller en la Mesoamericana de Puebla
Gracias a la estrecha colaboración entre el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes en Puebla, y Extensión Universitaria de la Mesoamericana, Campus Sur, se realizará un taller de acrobacia en el gimnasio del Centro Mexicano de Desarrollo de las Artes Circenses.
Dicho taller será impartido por los jóvenes acróbatas Adrià Cordoncillo Mitjavila, acróbata de nacionalidad española y Antoine Thirion de nacionalidad francesa, ambos egresados del Centro Nacional de las Artes Circenses de Francia, cuya estancia en la ciudad es a propósito de la presentación del espectáculo Le Grand C que realizará la Compagnie XY de Lille, Francia, en la capital poblana.
Adrià Cordoncillo ha participado en diversos proyectos artísticos en Barcelona y Francia. Por su parte, Antoine Thirion junto con su pareja Aurore Liotard, ganaron la medalla de oro del 8º Festival de Circo Nikulin de Moscú en 2009, y la de plata en el 30º Festival Mundial del Circo de Mañana, en París 2009.
El administrador de la Compagnie XY, Antoine Billaud, mostró un gran interés "porque los jóvenes mexicanos vinculados al arte circense puedan tener contacto con otras experiencias escénicas y sus fundamentos técnicos de trabajo, por lo que a nuestra compañía le interesa compartir conocimientos con aquellos estudiantes que concretamente estén interesados en esta rama del arte".
A su vez, el director de la Licenciatura en Artes Circenses, Julio Revolledo, se mostró optimista por este tipo de intercambios internacionales que enriquecen el horizonte cognoscitivo de los estudiantes y les ayuda a tener ambiciones superiores en su futuro campo de trabajo".
La Compagnie XY de Circo Contemporáneo presentará el espectáculo Le Grand C en el Teatro Principal de la capital poblana, el jueves 02 de mayo a las 18:00 hrs.
Interesados pedir informes al celular 222 55 48 930.
domingo, 10 de marzo de 2013
El público, convertido en niño otra vez, aplaudió Alicia en el Circo de las Maravillas.
Con un aplauso que estuvo a punto de hacer caer el Teatro Principal de Puebla, el público premió "Alicia en el Circo de las Maravillas" por la magnífica actuación de los 15 graduados de la Licenciatura en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas.
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| José Antonio Fraga, a nombre del gobernador de Puebla, reconoció el trabajo de maestros y alumnos en el difícil arte circense |
El representante del gobernador Rafael Moreno Valle Rosas y del Secretario de Educación Pública, Luis Maldonado Venegas, el maestro José Antonio Fraga Valle, acompañó al rector de la Universidad Mesoamericana, Salvador Calva Morales y el director de la Licenciatura, Julio Revolledo Cárdenas, en la entrega de las cartas de pasantía a los recién egresados. No sin antes reconocer el magnífico trabajo realizado, tanto para la ejecución de los actos circenses como en la producción del espectáculo, que en breve empezará a presentarse en diversos escenarios de la república mexicana.
Un fondo multimedia contó parte de la historia del recordado cuento de Lewis Carroll, pero lo que hizo vibrar a los espectadores fueron los actos de hula hoops, trapecio doble, equilibrio en escalera, aerealista, blondin, monociclo, malabares, patines y payasos.
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| Número de malabares de rebote por Oscar Flores Elisea. |
Sin duda alguna, el magnífico vestuario y los efectos especiales, así como la musicalización, dieron un estupendo marco a la obra adaptada y dirigida para esta función por el alumno Alfonso Meléndez Sabido, que además ejecutó un acto de cuerda elástica (blondin).
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| Al centro el rector, a la derecha de pie el director Julio Revolledo y los maestros de la Licenciatura Hector Yzquierdo y Guadalupe Gutiérrez, rodeados de los alumnos graduados. |
La mayor espectacularidad se vivió con el dramático duelo en trapecio doble que escenificaron la malvada Reina de Corazones y la gentil Reina Blanca, encarnadas por Georgina Elisa Infante Tiscareño e Itzel Adriana Acosta Macías.
| Graciela Janette Moreida Narez presentó malabares con prismas. |
Entre los aplausos más sonados estuvo el acto de cuerda floja a cargo de la Oruga Azul, Arturo Olguín Juárez.
Alicia fue interpretada por Graciela Janette Moreida Narez, quien presentó manipulación de prismas.
Azahalea Maraña Alcalá, con su acto aerealista y número de patines interpretó al Gato de Cheshire. Mientras que el pájaro Dodo (Joselyn Domínguez Montero) mostró gran agilidad en hula hoops.
Para desternillarnos de risa, el Conejo Blanco cobró vida con Juan Carlos García Santín, payaso y equilibrista de rola, y la liebre, José Gerardo Peregrina, nos asombró con su acto de equilibrio en monociclos y fuego en altura que levanto tremendos aplausos. Por vez primera vimos a El Sombrerero ejecutando malabares, número a cargo de Ángel López Mota.
| Parrampin y Tony Tijuana en el acto de escalera |
El circo nos hizo niños otra vez y así pudimos admirar el trabajo de los naipes: Marco Antonio Alvarado Luna, con su número de malabares y equilibrio en escalera; Israel Enrique Muñoz Paz, clown y equilibrio con objetos gigantes, Oscar Flores Elisea y su acto de malabares con rebote.
El trabajo de los jóvenes dejó ampliamente justificada la existencia de la entrada del circo en la academia.
En su discurso final el rector de la UMA pidió a los jóvenes esforzarse por presentar sus exámenes profesionales y realizar tesis, que permitan iniciar un acervo mexicano sobre la ejecución de las diversas especialidades de las artes escénicas enmarcadas por el circo.
Los alumnos agradecieron emocionados la entrega de sus maestros a lo largo de los 10 cuatrimestres de formación profesional: Julio Revolledo, Héctor Yzquierdo de Cuba, Marco Antonio Revolledo, Vladimir Filenko de Rusia, Vicente López, Alexander Milorodov de Ucrania, y Guadalupe Gutiérrez de Cuba.
contáctanos: escuelamexicanadecirco@gmail.com
lunes, 28 de enero de 2013
El Maestro Revolledo imparte taller teórico de circo en Costa Rica
San José, Costa Rica.- A instancias del Ministerio de Cultura y
Juventud (MCJ) y el Parque La Libertad, el
experto en arte circense Julio Revolledo, impartió el Taller de Cultura Circense Universal, donde unos 60 artistas jóvenes fueron guiados para realizar una revisión exhaustiva del espectáculo más popular y
antiguo en la historia de la humanidad:
el circo.
El auditorio del
Museo Calderón Guardia fue marco al curso de 20 horas de duración impartido del
21 al 25 de enero pasado.
Ahí el director de la escuela mexicana de circo disertó
sobre los rituales prehispánicos que tuvieron que ver con el dominio del
cuerpo, las manifestaciones circenses en el inconsciente colectivo, el papel de
los animales en el circo desde la antigüedad, la simbiosis entre el circo ecuestre europeo y la
maroma de América Latina, así como los nuevos derroteros del circo a finales
del siglo XX.
Subrayó que el circo es parte del patrimonio artístico
nacional y universal, donde además existen valores intrínsecos como familia,
sociedad, amistad, trabajo colectivo, respeto, tolerancia, cooperación,
perseverancia, responsabilidad, creatividad, responsabilidad, tenacidad,
lealtad.
Revolledo planteó algunas de las trabas para la asimilación
de las nuevas corrientes estéticas y resaltó la importancia de la construcción
de un circo latinoamericano con propuestas estéticas endógenas, para que nuestro arte circense encuentre sus propios caminos en el contexto mundial.
Más adelante revisó el desarrollo del circo en función del
modo de producción imperante y los modelos educativos circenses en el mundo. Al
tiempo que propuso dejar atrás la “talleritis” que vive el circo para cumplir con el rigor
técnico que requiere la ejecución circense, lo que ha dado fama a los ejecutantes chinos, rusos y franceses en el mundo.
En la tercera jornada habló sobre las distintas concepciones
de este espectáculo a partir del establecimiento de una terminología específica del circo, la definición de tradicional, clásico, circo-teatro,
teatro acrobático, circo coreográfico, danza aérea, acro-danza, contemporáneo, neoclásico y
nuevo.
El taller impartido resultó de lo más completo, ya que
orientó a los artistas sobre cómo diseñar giras, la promoción del circo y su
marketing, la gestión cultural. Los jóvenes costarricenses recibieron con fascinación y asombro cada dato de la enorme tradición circense en la evolución de la humanidad.
Finalmente Revolledo también hizo alusión a la praxis circense como
intervención comunitaria dirigida a jóvenes en situación de riesgo social, con
una evaluación de los alcances obtenidos, al hablar sobre las bondades que las técnicas circenses poseen.
El investigador e historiador mexicano trató de propiciar
una reflexión entre los jóvenes artistas costarricenses sobre el papel que le
toca a ellos en el devenir histórico del circo, partiendo del gusto por la
actividad circense en estas tierras, aunque el país no cuente con una tradición
de circo sólida, y les señaló, que tal situación más que ser una carencia, puede provocar mayor libertad en el ejercicio creativo del circo, donde ejemplificó con el mismo Cirque du Soleil, que es una empresa que se desarrolló en un país que no poseía tradición circense.
José Andrés Pérez Vega, de 19 años, bailarín aéreo que forma
parte del grupo multidisciplinario Metamorfosis, y que participó en el taller,
mencionó, que “es la primera vez que recibo teoría de circo, y me han impactado
mucho las afirmaciones del Maestro Revolledo. El circo se ha planteado como la madre de todas las artes y esto ha
modificado mi forma de pensar, ahora más
allá de un pasatiempo, quiero llevar mi arte de manera profesional”.
Otra de las participantes, la estudiante de artes dramáticas
Kristel Agüero, de 23 años opinó: “me abrió el panorama, no sólo al entender la
historia del circo; sino a nivel de
producción, de cómo puede llegar el artista a vender un producto, cómo construir un discurso artístico propio”.
A nombre de los
artistas que participaron en el curso Iván Bioley, formador y artista clown de
30 años de edad dijo al final: “agradecemos mucho esta gestión que realiza el
MCJ y el PLL, porque no tenemos por ahora otro espacio que nos apoye de tal
forma. Realmente están haciendo una gran labor”. Y agregó: "tuve la dicha de recibir el curso Historia Universal del Circo. El maestro Revolledo nos trajo una visión muy completa del arte circense, un recuento visual y textual de todo su trabajo como investigador e historiador del circo, único en Latinoamerica por cierto".
México, Brasil y Costa Rica montarán espectáculo escénico financiado por Iberescena.
Jóvenes artistas de circo costarricenses, brasileños y mexicanos, montarán en coproducción un espectáculo en San José de Costa Rica el segundo semestre de este 2013, con el financiamiento, entre otros, de los recursos que proporciona el Fondo Iberoamericano de Ayuda Iberescena.
Tal oferta escénica recibirá el nombre de "Intimidades de un circo a triple Altura", posee ya un guión, vestuario y concepto músical, por lo que los jóvenes se encontrarán en esa nación centroamericana para el montaje y últimos detalles en el proceso creativo, lo que mostrará los avances que el circo nuevo empieza a producir con jóvenes de América Latina.
El fondo fue creado en noviembre de 2006 sobre la base de las decisiones adoptadas por la Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno celebrada en Montevideo (Uruguay), relativas a la ejecución de un programa de fomento, intercambio e integración de la actividad de las artes escénicas iberoamericanas, y desde el año 2012 ha incluído de manera decisiva al circo como parte importante de las artes escénicas.
Actualmente participan en Iberescena paises como Argentina, Brasil, Colombia, Chile, Costa Rica, Ecuador, España, México, Perú, República Dominicana y Uruguay.
Alumnos de la Universidad Mesoamericana de Puebla, quienes estudian la Licenciatura en Artes Escénicas y Circenses Contemporáreas son elegidos para representar a México en esta puesta en escena, al efecto recibirán sus pasajes por avión ida y vuelta, hotel, un estipendio diario para alimentos y un salario.
Sol Carballo es la coordinadora y Directora Escénica de este proyecto por la parte de Costa Rica, Amy Medeiros por la de Brasil y el maestro Julio Revolledo, director de la citada Licenciatura de la Universidad en Puebla, desempeñará la curaduría circense por la parte mexicana.
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Mi destino es vivir e entre carcajadas: Tony Tijuana
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| Tony y Parrampin deleitan al público atlixquense en la explanada del Cerro de San Miguel.. |
Marco Antonio Alvarado Luna, a sus 22 años está a punto de egresar de la Licenciatura de en Artes Escénicas y Circenses Contemporáneas en marzo próximo.
Inició al lado de su padre Marco Antonio Alvarado Aragón, "Tony 86", haciendo pareja en espectáculos callejeros y más tarde en presentaciones privadas. Hoy en día continúa de manera intensa con Juan Carlos Santin "Parrampin", con quien recorre toda la república mexicana, y quien es compañero de esta generación que dará a México tres nuevos payasos profesionales.
Originario de Tijuana, de donde le viene el mote de su nombre artistico, confiesa que el aprendizaje del arte de hacer reir se ha complementado de manera importante a su paso por la Universidad Mesoamericana de Puebla, México, ya que este brinco a lo profesional significa un 90% de conocimientos adicionales a lo que ya venía ejecutando, no obstante que al aprendizaje empírico en su niñez había sumado la práctica de acrobacia, lucha libre, lucha olímpica, fútbol americano y un taller de circo recreativo (no formativo) que había tomado en San Diego, California.
Su formación se completó con los conocimientos sobre acrobacia, malabares, actos aéreos, el arte del payaso, pulsadas, danza, teatro, historia del arte, historia del circo, entre otras. "Todo esto ha valido la pena -asegura-, pues no sólo ha sido una experiencia educativa con la práctica de 6 horas días, sino también laboral muy intensa".
Tan sólo en el año que termina, Tony Tijuana y Parrampin recibieron un Reconocimiento por Actuación Grupal, en San Luis Potosí, durante el II Encuentro Internacional de Payasos sin Frontera (organización mexicana), donde además ofrecieron un taller de Iniciación a los malabares y equilibrios y participaron en el show de gala.
Cada presentación es totalmente diferente, dice, ya que aprovechamos el clima que el mismo público propicia, con eso logramos una integración inmediata y una frescura en los scketches cómicos, por la naturalidad en los chistes.
Además, durante 2012 en febrero participaron en Tuxtla Gutiérrez,Chiapas, en la 17 Convención Nacional de Payasos Populares Callejeros, donde obtuvo el primer lugar en Malabares y Destrezas y el segundo lugar por Actuación Grupal, entre unos 200 profesionales de la comicidad popular.
Del mismo modo, en mayo pasado se presentaron en Acapulco, donde ofrecieron un Taller de Malabares, formaron parte del jurado y ofrecieron un Show de Gala.
En la Expo de Payasos 2012 realizada en la ciudad de México quedaron en Segundo Lugar entre los 16 mejores espectáculos del país con la función "Parrampin y Tony, para que te cargues de risa".
Este mismo show ha sido parte de las fiestas conmemorativas del nombramiento de Chignahuapan como Pueblo Mágico y del 150 Aniversario de la Batalla de Puebla y del 4 de Mayo en Atlixco.
Además de haber participado junto con otros compañeros de la Universidad Mesoamericana de Puebla en el Festival Circuba 2010, donde los números cómicos en los que participaron "Vampiro" y "Pimpinella" merecieron la mención de Plata por la Revista Prozirk de Rusia, y formaron parte del elenco en la puesta en escena de "Mestizaje", acto de cintas aéreas que mereció de la crítica la Mención de Oro en el premio a la mejor Imagen circense del festival caribeño.
Pero sus presentaciones como payaso no son exclusivas de los grandes escenarios, donde las luminarias y los reflectores a veces hacen olvidar el origen popular, Tony y Parrampín también han brindado su actuación en dos ocasiones a los niños discapacitados que viven en Casa de Ángeles albergue auspiciado por el Sistema para el Desarrollo Integral de la Familia de Puebla.
En 2013, brindarán dos funciones en Chihuahua el 14 de febrero en el festival preparado por el gobierno estatal, el Instituto de la Juventud y Amorcirco Corazón A.C.
Además espera formar parte de la compañía UMA-CIRCO que iniciará temporada en marzo próximo con la puesta en escena "Alicia en el Circo de las Maravillas", durante la primera temporada de 6 semanas.
Finalmente, Tony Tijuana concluye: en este momento en el que las distracciones para los jóvenes son muchas, el trabajo duro, el esfuerzo sacrificado que ha significado aplicarse con ahínco a la práctica de las diversas técnicas circenses y el estar centrado en mi objetivo profesional, me ha permitido conquistar lo que quiero.
Es indudable que tanto Tony Tijuana como Parrampín, son un par de excelentes payasos cuyo trabajo escénico ha dejado en alto la imagen de la Universidad Mesoamericana, como promotora del arte circense en diversos espacios, centros sociales, educativos o escénicos.
Es indudable que tanto Tony Tijuana como Parrampín, son un par de excelentes payasos cuyo trabajo escénico ha dejado en alto la imagen de la Universidad Mesoamericana, como promotora del arte circense en diversos espacios, centros sociales, educativos o escénicos.
sábado, 20 de octubre de 2012
Conferencia Magistral del Director de la Compañía Nacional de Circo de Venezuela, Noviembre 1o., 2012
Programa del Ciclo de Conferencias con especialistas circenses en la
Universidad Mesoamericana de Puebla,
México.
Participa
en diversos festivales nacionales e
internacionales entre los que destaca el Festival Internacional de Caracas, en
sus ediciones 1990 y 1992 con las agrupaciones caraqueñas “Maroma y Art-o de
Caracas” con quienes colabora en diferentes montajes de teatro fisco,
circo y teatro de calle.
En
1992 viaja a Buenos Aires, Argentina,
donde realiza estudios de teatro con
diferentes maestros participando en varios montajes de la directora Susana
Rivero en esta ciudad. Paralelo a esto realiza una formación de tres años en la
“Escuela de Circo del Rojas” y en la Escuela de los Hermanos Videla.
A su regreso a Venezuela crea la compañía Circo Ipukek, (1997) donde actúa y dirige varios espectáculos por varios años, entre los que destacan “Niños en la Via” espectáculo con el que se realizan varias giras en Europa (2004).
Ha
trabajado como artista de circo en diferentes montajes en su país con compañías
como Danza hoy, Ballet del Teresa Carreño,
Opera breve, entre otros.
En el
año 2003 recibe una beca para hacer una formación en la Escuela Nacional de Circo de Cuba. En
2005 forma parte del proyecto “Realidades Cruzadas” con el Centro Nacional de
Artes Circenses de Francia en Chalons Champagnhe, Francia.
Darwin García Vargas, Director de
la Compañía Nacional de Circo de Venezuela,
Caracas, Venezuela.
Conferencia: Actualidad
del circo venezolano bajo la dirección del Ministerio del Poder Popular para la
Cultura,
Fecha: Jueves 1 de noviembre del 2012,
Horario: 9:00 am.
Entrada Libre
Darwin Oswaldo García Vargas
Inicia
su carrera artística a la edad de 14 años (1987) actuando con grupos de teatro de calle de su ciudad y como baterista
de de bandas de rock.
A su regreso a Venezuela crea la compañía Circo Ipukek, (1997) donde actúa y dirige varios espectáculos por varios años, entre los que destacan “Niños en la Via” espectáculo con el que se realizan varias giras en Europa (2004).
En el
año 2006 forma parte de la Secretaria de Teatro y Circo del Instituto de las
Artes Escénicas de Venezuela, impulsando el proyecto de la Escuela Nacional de
Circo de Venezuela y productor del
Festival Nacional de Circo de Venezuela. Labor esta que lo lleva a realizar
diferentes convenios de cooperación en China,
Rusia, Cuba, Francia, España y varios países de Suramérica.
A partir
del año 2009 es Director-Fundador de la Compañía Nacional de Circo de Venezuela
(Circo Nacional), cargo que desempeña en la actualidad, alternándose con la
coordinación del proyecto de Escuela Nacional de Circo y el sistema Nacional
para las artes circenses, específicamente con los semilleros circenses y los
núcleos de desarrollo nacional, actividades formativas y organizativas del
colectivo de circo de su país.
viernes, 19 de octubre de 2012
Conferencia Magistral de la Directora de la Escuela de Circo Para Todos, de Cali, Colombia, Octubre 25, 2012.
Programa
del Ciclo de Conferencias con
especialistas circenses en la Universidad Mesoamericana de Puebla,
México.
Annia Suárez, Directora de
la Escuela Nacional de Circo para Todos, de Cali, Colombia.
Conferencia: La Escuela Nacional de Circo El Samán y el
proyecto Circolombia,
Lugar: Sala
de Audiovisuales de la Universidad Mesoamericana de Puebla, Campus Sur.
Fecha:
Jueves 25 de Octubre del 2012.
Licenciada en Artes Escénicas, Especialización en Arte Danzario,
Instituto Superior de Arte, I.S.A., en La Habana, Cuba.
Diplomada en Cultura Económica, Universidad Javeriana en Colombia
- Pasantía pedagógica en España por el premio recibido "Innovación Pedagógica" por la OEI.
- Bachillerato Artístico, graduada como Maestra y Bailarina en la Escuela Nacional de Danza, La Habana, Cuba.
- Maestra en Arte Danzario: Composición coreográfica, expresión corporal, técnica de la danza, folklor cubano y danzaterapia.
- Autora del diseño metodológico del primer laboratorio en Artes Circenses en Colombia (Encuentro entre el circo tradicional y el nuevo) con apoyo del Ministerio de Cultura de Colombia.
- Maestra y Directora Pedagógica y Artística de Escuelas de ARtes de Cuba (Escuela Nacional de Circo y Variedades, Escuela Nacional de Danza, Escuela Nacional de Espectáculos Musicales, Escuela Vocacional de Arte y Escuela Nacional Circo Para Todos de Colombia.
- Autora y coautora de proyectos educativos y programas de estudios para escuelas de circo y escuelas de danza. La Habana y Cali.
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